美紅列車篇高義
由張藝謀監制、張藝制張張嘉益出任藝術總監的謀監茅獎電視劇《主角》，5月10日登陸央視一套黃金檔。嘉益監年匠心劇主角演美紅列車篇高義該劇采用人物傳記和年代敘事融合交織的任藝展現手法，將一部跨度超過40年的術總守沉文學經典搬上熒屏，也是打磨電視的堅繼《裝臺》之后再一部聚焦陜西戲曲文化的影視作品。
《主角》改編自陜西作家陳彥茅盾文學獎同名小說，同名從項目啟動到正式完成歷經八年打磨。繹秦該劇講述秦腔名伶憶秦娥、腔人其舅胡三元、張藝制張花彩香等人物的謀監茅獎命運交織，折射了中國社會四十年變遷中普通人的嘉益監年匠心劇主角演生活軌跡，也深刻展現了傳統文化在時代浪潮中的任藝掙扎與新生。
原著作者陳彥認為，術總守沉每一個主角都是打磨電視的堅由諸多配角推向主角寶座的，同時每一個配角經過艱苦卓絕的磨煉也可能成為時代的主角，而《主角》講述的是一個山村的放羊孩子，在改革開放的美紅列車篇高義偉大洪流中，走到了戲劇舞臺的中心、社會舞臺的中心，她的成功既有個人的努力，更有眾人的托舉。
陳彥介紹，小說剛面世時，作為該劇藝術總監的張嘉益就找到他，希望能做小說的影視化改編，并承諾“一定把它做好”。陳彥回憶，他曾多次詢問進度，得到的回復始終是“還在慢慢打磨”。八年潛心雕琢，最終看到成片，陳彥表示十分滿意。
在此前北京的看片會現場，該劇編劇京榆也透露，原著時間線超過四十年，在改編時做過一些必要的取舍，因此劇集中也會有些人物故事的調整，但整體依然保持著原著的文學氣質。該劇導演之一鄭樺表示，在接到《主角》的拍攝任務時很有壓力，原著不僅獲得過茅盾文學獎，而且人物歷史跨度較長，從影像拍攝的角度來說難度很大，“但當我拿起原著，幾乎是一口氣讀完，故事從上世紀60年代講起，正好與我個人的生命經歷相合，一下子將我帶回了我的童年，沉浸其中不愿出來。”
由于《主角》主要反映的是陜西當地秦腔的歷史變革，講述了秦腔名伶的成長線，鄭樺認為戲曲領域的專業性要求劇組必須做好足夠的拍攝準備，因此劇組大量尋訪秦腔老藝人，了解其生活習慣、喜怒哀樂，才能夠讓文學中的秦腔世界在影視劇中落地。
演員孫浩在劇中出演憶秦娥的師父，此前當過歌手的他表示，秦腔本身的演唱方式與大多數流行演唱、戲曲表演都不盡相同，“我們陜西人小的時候并不太懂秦腔，但人到中年后開始領會到秦腔及其背后陜西文化的魅力。”據孫浩介紹，因為劇中有不少戲曲演唱橋段，劇組演員大多都需要專門學習秦腔的具體段落，在劇中出演主角憶秦娥的演員劉浩存，此前并無戲曲表演經驗，甚至需要學習十幾出秦腔折子戲。
從憶秦娥的年少時期一直演到中年，較長的歷史跨度對劉浩存來說也是極大的挑戰。全劇以憶秦娥近半個世紀的藝術人生為脈絡，串聯起幾代秦腔人的堅守與沉浮，將“戲比天大”的匠人信仰與“角如微塵”的生命敘事相融，道盡小人物在歲月更迭中的掙扎、堅守與突圍。劉浩存直言，憶秦娥始終堅守對傳承秦腔藝術的初心，“正是她這種始終如一的堅持，才有了后來的成就。能夠出演這樣的一個角色，對我也是很大的精神感染和鼓勵。”
由張藝謀監制、張嘉益出任藝術總監的電視劇《主角》，5月10日登陸央視一套黃金檔。該劇采用人物傳記和年代敘事融合交織的展現手法，將一部跨度超過40年的文學經典搬上熒屏，也是繼《裝臺》之后再一部聚焦陜西戲曲文化的影視作品。
《主角》改編自陜西作家陳彥茅盾文學獎同名小說，從項目啟動到正式完成歷經八年打磨。該劇講述秦腔名伶憶秦娥、其舅胡三元、花彩香等人物的命運交織，折射了中國社會四十年變遷中普通人的生活軌跡，也深刻展現了傳統文化在時代浪潮中的掙扎與新生。
原著作者陳彥認為，每一個主角都是由諸多配角推向主角寶座的，同時每一個配角經過艱苦卓絕的磨煉也可能成為時代的主角，而《主角》講述的是一個山村的放羊孩子，在改革開放的偉大洪流中，走到了戲劇舞臺的中心、社會舞臺的中心，她的成功既有個人的努力，更有眾人的托舉。
陳彥介紹，小說剛面世時，作為該劇藝術總監的張嘉益就找到他，希望能做小說的影視化改編，并承諾“一定把它做好”。陳彥回憶，他曾多次詢問進度，得到的回復始終是“還在慢慢打磨”。八年潛心雕琢，最終看到成片，陳彥表示十分滿意。
在此前北京的看片會現場，該劇編劇京榆也透露，原著時間線超過四十年，在改編時做過一些必要的取舍，因此劇集中也會有些人物故事的調整，但整體依然保持著原著的文學氣質。該劇導演之一鄭樺表示，在接到《主角》的拍攝任務時很有壓力，原著不僅獲得過茅盾文學獎，而且人物歷史跨度較長，從影像拍攝的角度來說難度很大，“但當我拿起原著，幾乎是一口氣讀完，故事從上世紀60年代講起，正好與我個人的生命經歷相合，一下子將我帶回了我的童年，沉浸其中不愿出來。”
由于《主角》主要反映的是陜西當地秦腔的歷史變革，講述了秦腔名伶的成長線，鄭樺認為戲曲領域的專業性要求劇組必須做好足夠的拍攝準備，因此劇組大量尋訪秦腔老藝人，了解其生活習慣、喜怒哀樂，才能夠讓文學中的秦腔世界在影視劇中落地。
演員孫浩在劇中出演憶秦娥的師父，此前當過歌手的他表示，秦腔本身的演唱方式與大多數流行演唱、戲曲表演都不盡相同，“我們陜西人小的時候并不太懂秦腔，但人到中年后開始領會到秦腔及其背后陜西文化的魅力。”據孫浩介紹，因為劇中有不少戲曲演唱橋段，劇組演員大多都需要專門學習秦腔的具體段落，在劇中出演主角憶秦娥的演員劉浩存，此前并無戲曲表演經驗，甚至需要學習十幾出秦腔折子戲。
從憶秦娥的年少時期一直演到中年，較長的歷史跨度對劉浩存來說也是極大的挑戰。全劇以憶秦娥近半個世紀的藝術人生為脈絡，串聯起幾代秦腔人的堅守與沉浮，將“戲比天大”的匠人信仰與“角如微塵”的生命敘事相融，道盡小人物在歲月更迭中的掙扎、堅守與突圍。劉浩存直言，憶秦娥始終堅守對傳承秦腔藝術的初心，“正是她這種始終如一的堅持，才有了后來的成就。能夠出演這樣的一個角色，對我也是很大的精神感染和鼓勵。”
